14XII5, VENDREDI
itchy cheek
Ligne R
L'homme qui gratte sa joue un bon quart d'heure. Bon modèle!
Feutre flair sur carnet 21x30cm, ouvert.
14XI15, SAMEDI
Anaïs
Atelier Les Graveurs Associés
Feutres flair sur carnet canson 20x30 cm ouvert avec un peu d'encre röhrer sur le troisème.
14X2, VENDREDI
L'écharpe
Ligne 1
Feutre V5 noir et aquarelle sur carnet 15x10cm.
14VIII5, MARDI
Port Maria
Dessin de plage
Des gens sur le sable de port Maria. Une plage, c'est le spectacle condensé de ta propre vie. Tous les âges sont là. Et chacun t'invoque. Les enfants, amphibiens joyeux, désinvoltes, insouciants, autant que leur permettent leurs ascendants, soucieux eux. Les adolescents, comme des vagues de grande profondeur et d'exhubérante écume ; d'une grégarité de mouettes, riant au partage d'un paquet de gâteaux. Les parents jeunes, ou bientôt parents - Dieu comme cette femme enceinte est belle d'abandon, et comme son corps, fécond paysage, me ramène en lignes de désir au tien ! - dans un repli d'intimité qui montre le dernier calme avant la tempête, espérée et redoutée tout à la fois. Les vieux, dans une graduation renouvelée, du jeune vieux au vieux vieux ; plaqués sur le sol, aspirés déjà, de gravitation amie. Les très vieux, soulignés d'absence, relégués derrière les rideaux à fuir le soleil. Ou bien morts déjà, traçant juste, dans le sable, la mémoire d'une vie labile que la marée reprendra à la plage. Mécanique éternelle depuis ton propre vivant et bien avant, dans l'abyme de verre qui te fondit. Comme un grain de silice. Émoussé brillant.
Feutre V5 noir sur carnet 15x10cm.
14VIII1, VENDREDI
La Dame qui bouge tout le temps
Belle-ile
Feutre sur carnet 28x15, ouvert.
14VII23, MERCREDI
Moustiques
Brut de sieste
Feutre sur carnet 28x15, ouvert.
14V9, VENDREDI
Intimité, 1891
Pierre Bonnard "Portrait de Monsieur et Madame Claude Terrasse"
Feutre et aquarelle sur carnet canson 28x15cm, ouvert
14V2, VENDREDI
Nu, Cours #1
Exercice 2 : L'improvisation narrative
Exercice 3 : Le dessin en trait continu
Je commence à compiler les exercices inventés que j'ai pu expérimenter pour les cours de Modèle Vivant à Estienne, Gobelins et chez Jean-Louis Fleury à la prépa C.A.A.P. Picasso de Fontenay. C'est et ça sera empirique. Avec des recherches, des réflexions, des citations de ceux qui ont pensé le dessin, la narration, l'acting, etc. Il y a des exercices simples et des exercices plus élaborés car j'articule l'essentiel autour de la dramaturgie par le dessin.
À suivre, donc!
(Alfred Hitchcock)
Notes sur l'exercice d'Improvisation Narrative
Profiter d'une succession de poses racontant une histoire pour établir sa propre narration à partir des propositions d'un modèle. L’objectif principal est d’aboutir un récit.
On impose une contrainte au modèle-comédien : un objet (une boîte, un ballon, une corde, une chaussure, etc), un élément de décor trouvé sur place (rouleau de papier, gros pouf, mannequin, ruban adhésif marquant l'espace, etc).
Le modèle utilise la contrainte pour composer une histoire qu'il développera en 6 à 7 tableaux de 7 minutes (j'ai rallongé le nombre de minutes au fur et à mesure et diminué le nombre de tableaux pour que ça tienne dans un set de 45 minutes). Il devra tenir compte qu'il faut une pose-scène d'exposition (1ère pose) ouverte et à la fin, une pose de dénouement.
Personne, ni les étudiants, ni moi, ne connait l’histoire qu'invente le modèle.
Les étudiants sont complètement libres du ou des médiums, des cadrages (ils se déplacent comme ils veulent autour du modèle), des inventions, du texte ou non, du nombre de planches, etc.
C'est un exercice majeur qui fait travailler fond et forme en même temps. L'objectif affiché est une synthèse narrative même juste plastique. On mise ici avec le temps court imparti sur une expression spontanée, irréfléchie, personnelle et singulière. Parfois même psychanalitique.
L'objectif secondaire mais tout aussi important est l'augmentation significative de la concentration des étudiants ce qui donne des meilleurs dessins plus empathiques (sens du mouvement du poids, etc.). Et des meilleurs dessins !
Ci-dessous, cinq premiers exemples, j'en placerai d'autres, plus tard, dans ce journal.
Making Of : Je crois que l'envie de faire cet exercice vient du modèle Bertrand qui pose en couple le plus souvent. Il semblait naturel pour harmoniser les poses de rentrer dans un jeu théâtral. C'est un exercice qui fonctionne encore mieux dans les écoles d'animation où le scénario a déjà une place importante (Gobelins, Estienne, Ateliers de Sèvre, etc)
1
"Adopter un chat"
8 Poses de 4 mn.
Étudiante Léa M., DMA illustration à Estienne.
J'aime beaucoup la souplesse dans sa narration (témoin cette case abandonnée, rayée) en fonction de l'orientation des poses par les modèles (Modèles Bertrand & Laura).
2
"T'es relou Corinne"
8 Poses de 4 mn.
Étudiant Nicolas V., DMA illustration à Estienne.
Toute la page, y compris colorisation, découpage narratif et textes sont faits dans cet espace de temps de pose.
Nota : ici l'objet imposé aux modèles était… une chaussure!
(Modèles Bertrand & Daivika)
3
"Fat"
9 poses de 4 mn. Étudiante Julie F., Manaa (!) à Estienne.
Julie est voisine avec Raphaëlle (histoire suivante). La vitesse avec laquelle elles doivent réaliser les planches donne quelque chose de spontané et très personnel.
(Modèle Rébecca)
4
"Fat boy"
9 poses de 4 mn. Étudiante Raphaëlle P., Manaa (!) à Estienne.
J'aime beaucoup comparer l'approche fond et mise en page de Raphaelle avec celle de sa voisine Julie.
(Modèle Rébecca)
5
"Coussin jaune"
9 poses de 4 mn. Étudiant Nicolas V., DMA illustration à Estienne.
Nicolas se tenait à gauche de Julie et Raphaëlle : trois approches donc sur une même séance de poses.
(Modèle Rébecca)
14V9, VENDREDI
L'énigme
Gustave Doré dans l'exposition "L'imaginaire au pouvoir"
page gauche : Stabilotone sur couché brillant 10x10cm.
page droite : Feutre pilot et stabilotone aquarellé sur carnet canson 14x21cm.
"L'énigme" dont voici un mauvais croquis. Peut-être le plus intéressant tableau de Doré que j'ai vu dans l'expo. Doré, trop bon pour pouvoir sortir une image moins allégorique, didactique mais qui serait au final plus émouvante que les siennes. L'âme de Delacroix dans le corps de Ingres, pauvre Gustave. Le meilleur des illustrateurs ne pouvant peindre sans laisser ce goût de démonstration qui fait la différence entre les deux disciplines. Daumier réussit pourtant.
14IV10, JEUDI
Gare de Lyon
Brut de train.
Stabilotone sur couché brillant 14x14cm, scotché dans carnet / Feutre et stabilotone sur carnet canson 15x21cm.
14II17, LUNDI
Pates
Feutre sur carnet canson 30x21cm, ouvert.
14II13, JEUDI
L'esprit du geste
Exposition de Robert Faure
Feutre sur carnet canson 30x21cm, ouvert.
14I9, JEUDI
Notes de fin de cours Estienne
Notes de train.
Le Blanc que tu ne dessines pas c’est aussi du dessin. La respiration, le vide comme en poésie ou en musique. Le souffle.
Il faut dessiner ce que tu vois pas ce que tu sais. Le dessin est ce combat contre ton cerveau intelligent qui a développé un stratagème de reconnaissance, des boucles neurones qui lui permettent d’identifier un visage ou une attitude en une demi-seconde. Dessiner c’est débrancher ce stratagème. Pour ce faire, le plus efficace reste « d’étranger » le modèle, « décognitiver » l’objet (le plus beau barbarisme).
J'ai dans la tête gravés les dessins lâchés de PX Collardot, me demande pendant tout le voyage de retour ce que je peux apporter à un gamin qui dessine si juste. La maturité? Je suis maintenant devant son site portfolio et sa bd sur ses rapports avec le psy ; tu peux directement l’imprimer et le vendre tant c’est puissant, drôle et expressif.
Je referme l’ordi. C’est baisé pour la maturité !
Je vais juste faire mon massier et apprendre avec eux.
Stabilotone sur couché brillant 6x6 cm, scotché dans carnet / Feutre et stabilotone sur carnet canson 15x21cm.
dessins, textes et graphisme © Olivier Thévin
olivierthevin.com
2026